『ロード・オブ・ザ・リング』、『ホビット』3部作のピーター・ジャクソンが製作・脚本を手がけた冒険物語『移動都市／モータル・エンジン』。イギリス作家フィリップ・リーヴの小説「移動都市」をもとにした壮大なSFファンタジー映画が、3月1日より公開される。
最終戦争後の荒廃した世界を舞台に、弱肉強食の巨大移動都市“ロンドン”を支配する主導者と、彼に母親を殺された少女との闘いを描いた本作について、ジャクソンに語ってもらった。
ジャクソン：シリーズの中の4冊だけを読んだんだ。2006年のことだよ。その時は単に楽しむために読んでいたんだ。ある人に「いい本だから、読んだほうがいい」と勧められてね。
“移動都市”シリーズはいろいろなところで評判になっていた。“都市を喰う都市の物語”さ。だけど、とりあえず４冊を読んで分かることは、これは人物重視の作品ということだ。（主人公の）ヘスター・ショウと（ロンドンに反旗を翻す）トム(・ナッツワーシー)の人生の物語だよ。物語が進むにつれ、さまざまな登場人物たちとの出会いがあり、驚きの展開が待っている。
とにかくあの４冊の本は本当にすばらしかった。私は心からそう思ったんだよ。ちなみに、今回の映画が描いているのは、この4冊のうちの最初の1冊目（※）だけなんだ。
（※『移動都市』シリーズは2006年に刊行された4巻で完結、他4冊は前日譚など。日本版は本編の全4巻で、第4巻のみ上下巻構成で刊行されている）
ジャクソン：今から何百年も経った世界の物語だ。まず、60分戦争という、とても不幸な戦争があった。まあ、“60分戦争”なんていう名前のすばらしい出来事があるわけがないよね。実に悪い響きのある言葉だ。この戦争のせいで世界はすっかり荒廃してしまった。
実は、その戦争はちょうど今くらいの時期に起きたという設定だよ。それこそ、次の水曜か木曜のあたりにね。そのおかげでこの世のあらゆるものが崩壊しているんだが、本作の目的は“黙示録後の世界”を描くことがじゃない。原作の内容も、そういう物語ではなかった。
物語の中では、60分戦争からすでに長い時が経ち、その間に再建が進んでいるという設定だが、元あった世界とはかなり違った世界になっているんだ。社会もだいぶ形を変えてしまったが、社会としての機能は保っている。
耐えられないほどの不快な世界でもないよ。私自身は住んでみてもいいかなと思っている。なんとか暮らせそうな気がするんだ。
もしこの社会が今のような形ではなく、違う形になったら、と考えるのは楽しいことだよ。
ジャクソン：つまり、現代のロンドンと同じということだ。
ジャクソン：ヒューゴ・ウィーヴィングのことだね。そのとおりだ。(ヒューゴ・ウィーヴィング演じるサディアス・ヴァレンタインは)非常に興味深い役だよ。いい悪役というものは、自分が正しいことをしていると信じ切っているものだ。
逆に映画の中で最悪の悪役というのは、いかにも悪役っぽい悪役だ。「さあ目が覚めた、今日も何か悪いことをしてやるぞ、だって俺様は悪い奴だからな。どんな悪いことをしてやったら、悪役らしいかな」などと考えているように見えてはダメだ。ヴァレンタインはそんな人物ではない。自分のやることに絶対の自信を持っている。自分の判断に絶対の自信を持っているし、正しい根拠があると確信している。
論理的で、実践的な理由に基づいた判断なんだ。だから私にとって彼は悪役じゃない。彼は……ヴァレンタインのせいで物語は暗く残酷な方向へと進んでいくが、彼自身は常に正しいことをしていると信じているし、だからこそ興味深い悪役になり得たんだ。私にとっては悪役というより“詐欺師”の役柄かな。
ジャクソン：クリスチャンは、「もし私が監督だったらあんな映画は撮れなかったな」と心から思えるような作品を作ってくれた。つ私はプロデューサーとして、この作品に誇りに持っているし、ある程度は映画作りに関わったといえる。いろんな人たちとコラボレーションしたんだ。
（制作については）私が毎日現場に通って見守るようなことはしなかった。私が手伝ったのは裏方の仕事であり、プロデューサーとしての仕事をした。監督を悩ませるいろいろな問題を解決するのがプロデューサーの仕事だ。その結果、本作は落ち着いて純粋に楽しんで見ることができたんだ。なかなか得がたい体験だった。本作を非常に誇らしく思っているよ。
クリスチャンはこれまで、私の映画のストーリーボードを描いてきたんだ。彼は、まだ17歳の頃、学校を出てすぐに始めたんだよ。彼にとって生まれて初めての仕事が、（ジャクソン監督の初期作品）『ブレインデッド』（92年）のストーリーボードを描く仕事なんだよ。もう26〜27年前のことだ。あの作品以来、私の映画のストーリーボードはほとんど彼に担当してもらっていた。
それから彼は“プレビズ”映像を担当するようになった。つまりストーリーボードを電子化したような映像、“プレビジュアライゼーション”さ。そして視覚効果を手がけるようになり、『キング・コング』（05年）では視覚効果を担当してアカデミー賞視覚効果賞を獲った。
『ホビット』シリーズでも手伝ってもらった。あれは彼が視覚効果を手がけて5年半ほど経った頃で、セカンドユニットの仕事をずいぶん任せたよ。あの樽のチェイスシーンもそうだ。シリーズ2作目の『ホビット 竜に奪われた王国』（13年）、3作目の『ホビット 決戦のゆくえ』（14年)の、ホビットたちが樽に乗って川下りをするシーンだよ。あのシーンはほとんどクリスチャンがやってくれたんだ。もちろんそれだけじゃなくて、ほかにもたくさんのシーンを担当しているよ。だから、今回も監督を彼に任せるという判断は、決して難しいものではなかった。
単に「誰か若手の監督にやらせよう」とか、「新人を起用して、私らがサポートしよう」とか、そういうつもりだったわけじゃない。この選択にはまったく悩まなかったし、クリスチャンは『ホビット』でいい仕事をたくさんしてくれていて、長編映画を任せるべき時期にきていた。そこで「長編映画があるんだが、やってみないか？ 君ならしっかりできるはずだ」とクリスチャンに声をかけてみたんだよ。実に自然な流れだったね。
1961年10月31日生まれ、ニュージーランド出身。子どもの頃から短編映画を作るなど映画に親しむ。イブニング・ポスト社で写真技術見習いをしている時に「指輪物語」に魅了され、これを基にした『ロード・オブ・ザ・リング』3部作（01年、02年、03年）を手がけ、アカデミー賞監督賞・脚色賞を受賞、世界的監督となる。その他、『乙女の祈り』（94年）、『キング・コング』（05年）、『ラブリーボーン』（09年）、『ホビット』シリーズ（12年、13年、14年）などを監督。『第9地区』（09年）では製作を務めヒットさせた。
