狂気をミステリアスなものでなく、身近な恐ろしさとして見せたかった 『聖なる犯罪者』
少年院で出会った神父の影響で熱心なキリスト教徒となった青年ダニエルは、前科者は聖職者になれないと知りながら、神父になることを夢見ている。仮釈放が決まり、少年院から離れた田舎の製材所で働くことになったダニエル。道中に立ち寄った教会で偶然出会った少女マルタに「司祭だ」と嘘をつき、新任の司祭と勘違いされ、そのまま司祭の代わりを任されることになる。一年前、この村で7人もの命を奪った凄惨な事故があったことを知ったダニエルは、心に深い傷を負った遺族たちを癒そうと模索するが、同じ少年院にいた男が現れ、事態は思わぬ方向へ……。
聖職者に憧れ、司祭という偽りの自分にのめり込んでいく青年を通して、善と悪、罪と赦しなど複雑なテーマに迫ったポーランド気鋭の若手監督、ヤン・コマサ。彼に本作への思いをたっぷりと語ってもらった。
・『聖なる犯罪者』予告編
──本作は実際の事件を元に描かれているそうですね。ある特定の事件をベースにしているのでしょうか？
監督 ：9年ほど前、実際にポーランドで3ヵ月間神父のふりをしていた少年に関する事件が、新聞のヘッドラインを飾ったことがあったんだ。パトリックという当時19歳ぐらいの青年だった。脚本のマテウシュ・パツェヴィチが当時の記事を新聞に書いたのだが、それがきっかけでこの映画を作ることになった。主人公の名前をダニエルに変えたが、人物像や彼が小さな村に流れ着いたきっかけもほぼ事実に基づいている。彼は結婚式をはじめ洗礼や葬儀も行っていた。彼は完全に神父の仕事に魅了されていて、本当の神父になりたかったんだ。
──神父になる資格がない人間が、実際にはより深いレベルで、人々に感動を与えたというのはとても興味深い事実です。劇中、ダニエルが行う説教はとてもストレートに心に響きます。どのような点に注意されたのでしょうか。
『聖なる犯罪者』撮影中の様子
監督 ：本作がアメリカ映画『天使にラブソングを』のような大衆的なコメディになるのを避けるため、劇中の教会内の人たちのように観客にも彼を信じさせなければと思った。台本においても演出においても、非常に難しいチャレンジだった。一つ救いだったのは人は若者を赦す傾向にある。神父になりたての青年が「反体制的」な考えを持っていて、ミサに現代的な音楽や歌を取り入れようとする。ポーランドではラップをする神父もいるんだ（笑）。人々は彼の足りない部分を受け入れていた、というのがストーリーの前半部分のポイントだった。新しい考えを持った若者だと。
──先ほど触れたように題材だけを聞くとコメディを思い浮かべます。しかし本作はダークで、特に少年院のシーンはかなり激しい暴力描写もありました。
監督 ：短い時間の中で強い印象を与えたかったので、（少年院のシーンは）ストーリーテリングにおいて必要な流れだったんだ。見る人を嫌な気持ちにさせ、たじろぐくらいにすればその感情を忘れることはない。そしてこの問題ある青年が天使のような歌声で歌い出した時、そこにはまったく異なるエネルギーが存在している。私は暴力シーンをより暴力的に描こうとした。真逆なコントラストを強調させるために。彼が経験してきたことを知り、彼の説教や人々に語る言葉を聞くと特定の言葉が聞こえてくる。その言葉の裏にある意味が理解できるので、私たちにはまったく違った意味合いを持つようになるんだ。
・『聖なる犯罪者』撮影中の様子
──ダニエルの過去が、本作を一般的ではない成長物語にしています。彼は自分探しではなく、自分が何をしたいのかすでに知っています。しかしその未来を他者に否定されてしまっています。
監督 ：映画を作る時、主人公について深く知る必要がある。何度も自分たちでこの質問を繰り返した。もしダニエルが罪を犯さなかったとしたら、そもそもそこまで聖職や教会というものに惹かれていたのだろうか？ そうでないということは容易に想像がついた。この教会だけが心のよりどころだったんだ。それ以外、何も彼にとって意味を成さなかった。そしてすべてが公になり、周囲のすべてが自分にとって最悪な方向に動いていると知った時、最後にそこに残ったものとは？ まさに信仰だった。複雑な過去や良心の呵責がある人たちは宗教に傾倒しがちだと思う。
観客は“信仰深き人々の偽善”を目の当たりにする ──登場するキャラクターたちは、教会の外に設置された共同追悼所でのみ人と会うなど、孤独に見えました。 本作は孤独に関する映画でもあるのでしょうか？
監督 ：この小さな教会こそが、ダニエルを人々とつなげた共同スペースだった。神父として村にいた短い間、ダニエルは村のコミュニティーのためにあらゆることをして尽くした。しかし、私たちはダニエル自身の経験と結び付く「事故」にフォーカスすることにしたんだ。過去にダニエルがもたらした死は村人たちには内緒だったが、次第に彼のミッションとなり自ら対峙しなければならない重要なこととなった。ダニエルは彼らの悲しみを理解できたので、その悲しみを癒すには心の痛みを声に出すしかないと知っていたんだ。村人たちにそれを教えたのがダニエルで、彼から村人たちへの最大の寄与だった。劇中で「何も失わなかったように、怒っていないふりなどするな。分かったふりをするな」と彼は言うが、彼なりの哀悼というのは普通とはまったく別物だ。それが、まだ血が止まらず傷がふさがっていない傷口のような状態だった村に対立をもたらした。
──ここで描かれる “先に進めない無力さ”というのはポーランド人特有の性質だと思いますか？ もしくは宗教的な理由によるものでしょうか？
監督 ：ポーランド人特有なのかどうかは私にはわからないが、かなり一般的なことだと言えるのではないかな。このような物語はそこら中に溢れている。皆、自分の傷を見せたがる。そうすることでアイデンティティを感じ、自分自身を強く自覚するようになるから。ラース・フォン・トリアー監督の『奇跡の海』も本作と同じく、教会が影響力を持つ小さなコミュニティーで、ある女性が敢えて他人には理解しがたい行動を する物語だった。トリアー監督によるとあくまでも愛ゆえの行動ということで、最終的に彼女は美化されている。私は本作をポーランドのカトリック教の問題を描いた映画ではなく、プロテスタントの映画として見てほしいと思っている。ある小さな村で起こる清教徒的な思考との対立は、現代世界において居場所を見つけることが難しい人々の癒しになると思う。
──本作ではダニエルが「告解の手引き」を携帯電話で検索する場面以外、彼の職務がどのように行われているのかまったく見せていません。それはなぜでしょう？
監督 ：時間を無駄にしたくなかった。もちろん具体的に描くことで面白くなったかもしれないが、私は本作が罪なき人々をどう騙せばいいのか、という教科書のようになってほしくはなかった。代わりに、ダニエルが傷ついた人々に和解をもたらす、その瞬間へと直に飛び込んでいきたかったんだ。そしてダニエルはその過程で自分を犠牲にする。できるだけ早くこの場面にもって行きたいと思った。ここから彼の本当の「仕事」が始まり、観客はいわゆる信仰深き人々の偽善を目の当たりにする。すべてを捧げ彼らを救いたいと尽くしても、結局は追い出されるか、もしくは自分から去るよう仕向けられるんだ。
『聖なる犯罪者』撮影中のヤン・コマサ監督
──ダニエルは自分が成し遂げたことを見届けることができませんでした。大きな変化が起こった時には、彼はもうそこにいませんでした。
監督 ：おそらく本作が宿命論的な終わり方をするのはそのせいかも知れない。コミュニティーに一番尽くした人が、まったく報われないというように。ダニエルはチャンスが与えられたにも関わらず、まるでゆっくりと自殺するような方法を選んだ。まったく悲劇的だが、同時に彼にとっては“何か”を成し遂げることができたという面で素晴らしいことでもあった。ロシアのアンドレイ・ズビャギンツェフ監督の『裁かれるは善人のみ』に言及されることが多いのだが、本作では彼の厭世感より、少しは軽やかさを足したと思っている。起こってしまったことはさておき、少なくとも村人たちは一時でも、よそ者を自分たちの群れに受け入れたのだから。ついでに言えばこの「群れ」というのがこの映画の仮題でもあった。映画で起こったことは完全な赦しではなく、どちらかと言うと静かな受容だった。少し皮肉を込めて「和解の奇跡」とも言えるかもしれない。
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